Τείνουμε να συνδυάζουμε τη δημιουργικότητα, τη φαντασία και τη δημιουργική σκέψη. Όμως, στη δημιουργική διαδικασία υπάρχει πράγματι μια εξέλιξη. Αυτή η αξιολόγηση πηγαίνει από το άυλο και «οικείο» της δημιουργικής σκέψης που φιλοξενείται στο μυαλό, μέχρι την υλοποίησή της. Η αξιολόγηση αποκαλύπτεται μέσω της δημιουργίας ενός ορατού, ακουστικού και απτού στοιχείου για άλλους.
Η «καλλιτεχνική» δημιουργικότητα, η πιο «πλαστική», θα ήταν η υλοποίηση της δημιουργικής σκέψης ότι είναι προγενέστερη και πολύ ευρύτερη.
Η δημιουργική διαδικασία ανταποκρίνεται σε μια εξέλιξη με διάφορες φάσεις που ο Graham Wallas (1926) αναγνωρίζει ως:
- Προετοιμασία (φάση εστίασης και εξερεύνησης)
- Επώαση (το πρόβλημα ενσωματώνεται στο δεξί ημισφαίριο)
- Εκφοβισμός («συναίσθημα» ότι υπάρχει ως λύση. Αυτή η φάση δεν ονομάζεται συνήθως όταν οι φάσεις της δημιουργικής διαδικασίας του Graham Wallas παρουσιάζονται στις περισσότερες εκδόσεις του).
- Φωτισμός (μετάβαση από ενσυναίσθηση σε συνειδητή επεξεργασία)
- Επαλήθευση (η ιδέα επαληθεύεται συνειδητά, επεξεργάζεται και εφαρμόζεται)
Χωρίς δημιουργικότητα, η κοινωνία δεν εξελίσσεται, επομένως είναι απαραίτητο να μπορέσουμε να τονώσουμε τη δημιουργικότητα. Σύμφωνα με τη θεωρία «4 P» της δημιουργικότητας, του Mooney το 1964, για την ανάπτυξη της δημιουργικής διαδικασίας, 4 στοιχεία πρέπει να συγκλίνουν:
- Το δημιουργικό προϊόν (προϊόν)
- Το δημιουργικό άτομο (άτομο)
- Η δημιουργική διαδικασία (διαδικασία)
- Η ατμόσφαιρα για τη δημιουργικότητα (μέρος)
Η δημιουργικότητα είναι ένα πεδίο όπου υπάρχει ένα μεγάλο δωμάτιο για να ανακαλύψετε. Η Νευροεπιστήμη δεν έχει ακόμη όλες τις απαντήσεις σχετικά με τη δημιουργική διαδικασία, αλλά είναι γνωστό ότι αυτή είναι από τις υψηλότερες και πιο πολύπλοκες ικανότητες που αναπτύσσουμε ως είδος
Γιατί να εξερευνήσετε τη δημιουργικότητα;
Για να βοηθήσουμε τους ανθρώπους να είναι καλύτεροι στην αντιμετώπιση της ζωής τους, προσωπικών και επαγγελματικών προκλήσεων σε συνεχώς μεταβαλλόμενα περιβάλλοντα (περιβάλλοντα VUCA). Λόγω αυτού του περιβάλλοντος VUCA, οι περισσότερες μελλοντικές θέσεις εργασίας δεν υπάρχουν ακόμη. Επομένως, το να είσαι δημιουργικός δεν μπορεί να είναι παρά θετικό. δεν υπάρχει αμφιβολία! Ωστόσο, ζούμε σε ένα περιβάλλον όπου 2 παράγοντες επηρεάζουν αρνητικά τη δημιουργικότητα. Η κουλτούρα της παραγωγικότητας και της υπερδιέγερσης. Είναι αρνητικά για τον εγκέφαλο και την ανάπτυξη της δημιουργικότητας.
Πώς μπορείτε να δημιουργήσετε ένα οργανωτικό περιβάλλον που βοηθά τους επαγγελματίες ενός οργανισμού να επικεντρωθούν στα εγγενή κίνητρά τους και να γίνουν πιο δημιουργικοί;
Αυτό είναι το μεγάλο ερώτημα που πολλοί δεν μπόρεσαν ακόμη να εφαρμόσουν στις οργανώσεις τους. Ωστόσο, σε κάθε περίπτωση, οι ενδείξεις είχαν ήδη δοθεί από τους Amabile και Csikszentmihalyi, οι οποίοι αναφέρθηκαν στην Ενότητα 1. Σύμφωνα με αυτούς τους συγγραφείς, για να ενισχύσετε τη δημιουργικότητα, χρειάζεστε τα εξής:
- Ενθαρρύνοντας την περιέργεια της ομάδας (όλοι είμαστε περίεργοι για ένα συγκεκριμένο θέμα).
- Λαμβάνοντας υπόψη το προσωπικό ενδιαφέρον όταν αποφασίζετε ποιο μέλος της ομάδας πρόκειται να συμμετάσχει σε ποιο έργο.
- Ευελιξία: κάντε την ευελιξία έναν τρόπο να κάνετε πράγματα.
- Αυτονομία: δίνοντας χρόνο σε κάθε μέλος της ομάδας να αποφασίσει τι να κάνει σύμφωνα με τα δικά του κριτήρια.
- Αποφυγή του χάους: μην υπερφορτώνετε την ομάδα με εσωτερικές διαδικασίες ή μεγάλα σχέδια.
- Προσελκύστε ταλέντο με ταλέντο. Παρέχετε συνεχή ανατροφοδότηση.
- Να είστε κριτικοί για το τι κάνει η ομάδα και να ενθαρρύνετε έναν υγιή ανταγωνισμό. Ο ανταγωνισμός με άλλους είναι μέρος του εσωτερικού κινήτρου για να είναι το καλύτερο. Αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλον για να αναπτυχθούν ατομικά και ως ομάδα.
- Μην προσθέτετε εξωτερική πίεση στην ομάδα: βοηθήστε τους να ανακαλύψουν τη δική τους πίεση, να ορίσουν το δικό τους επίπεδο και να την τοποθετήσουν ψηλά.
- Εμβάθυνση στην εξέλιξη: μη παραμονή στην επιφάνεια των πραγμάτων. Αυτό είναι σημαντικό: να μην κάνετε ό, τι είναι εύκολο γιατί είναι εύκολο αλλά να το κάνετε εύκολο όταν έχει κατανοηθεί σε βάθος.
- Επικεντρωθείτε στην εμπειρία κάθε μέλους της ομάδας, ώστε να μπορούν να βρουν τη «ροή» τους.
Αυτές οι εγκαταστάσεις μπορούν να προσαρμοστούν σε οποιοδήποτε θέμα σε ατομικό επίπεδο και σε οποιοδήποτε σενάριο: προσωπικό, επαγγελματικό, εξοικειωμένο κ.λπ.… ξεκινώντας πάντα από τη βάση της διέγερσης του κινήτρου και της δημιουργικότητας στην οποία εστιάζεται:
- παρέχουμε τον εαυτό μας με εξωτερικές πηγές.
- εστίαση στα κύρια χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας, όπως ευελιξία, πρωτοτυπία και ευχέρεια.
- τονίζοντας το εγγενές κίνητρο ως βασικό συστατικό για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας, καθώς περιλαμβάνει ορισμένα χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας, όπως επεξεργασία, προσοχή, περιέργεια, θαυμασμό, ενδιαφέρον, πάθος και προσπάθεια.
- Βρίσκοντας το «δικό σας στοιχείο» για να υποστηρίξετε την ανάπτυξη της δημιουργικότητας, καθώς ενώ βρίσκετε το στοιχείο, αυξάνεται το κίνητρο να δημιουργείτε νέα πράγματα σε ένα συγκεκριμένο πεδίο.
Στο τέλος αυτής της ενότητας, θα μάθετε: